どの大手プラットフォームもこれをやるべきだよ。今やどこも本当にゴミだらけになってる。

人間が作った商品市場は、一般的に低い努力でのマネタイズをフィルターする必要があると思う。Renn. Faireやファーマーズマーケット、アーティストアレイマーケットに行くたびに、「設定が悪い3Dプリンター#35を持ったジョーブロー」が入ってきてるのを見るのは疲れるよ。こういう場所は、同じようなThingiverseのゴミを色とりどりに売ってる人たちで溢れかえってる。こういう市場が客が少なくて苦しんでるのは残念だよね。彼らは絶望的になってプラスチックを売る人たちを受け入れて、逆に客を遠ざけちゃってる。

音楽業界のトップたちが集まって、SpotifyのどんどんAIまみれになってるプラットフォームに代わるものを作らないのはなんでなんだろうね。

Microslop GitHubがAIのスラップを禁止するなんて、全然想像できないな。

本当の違いは、出力がアーティストの人間的な意図から来たのか、それとも「とりあえずやってみよう！」って感じで誰かが言ったのかってことだと思う。アーティストの脳の中に入って、その境界線を見つけるのは無理だよね。結局、同じ意図で何度も始めてみて、出力がどれだけ変わるかを見てみるのが唯一のテストかな。

あなたが入力したことが意図だったんじゃないの？それじゃアーティストとは言えないし、あなたが何か言葉を入力してエンターを押しただけのAIが作った音楽は聞きたくないな。

いや、そうじゃないよ。ランダムにユーロラックを繋いで（実機でもエミュでも）何が起こるか見てみるだけだと、出てくる1時間のノイズは実験的、退屈、深い、ゴミみたいに評価されるよね。（例えば、ヴァンゲリスのBeaubourgのレビューをチェックしてみて）AIのクソと同じ場所に置かれることはないと思う。もちろん意図は重要だけど、他の人の作品を自分のものとして扱う量や方法が、もっと大きな役割を果たすと思う。「これ、Google検索を使って作ったボヘミアン・ラプソディだよ！」って言っても、意図にはあまり注目されないと思う。

その違いは理解できるし、みんなが気にするのもわかるけど、どうやって見分けるかは不可能に思える。それだから、AIを使った音楽には全く興味を持たないことでその違いをつけることにしてる。

Redditのリンクは公式発表で、彼らのブログにも載ってるよ。 https://blog.bandcamp.com/2026/01/13/keeping-bandcamp-human/

今これを見るのは面白いね。SpotifyのAI音楽のプロモーションが気になりすぎて、逆にBandcampに戻って音楽を買うようになった。アーティストをサポートしてるって分かりながらコレクションを作るのは本当に楽しいし、FLACファイルをダウンロードして、自分の「コレクション」ページを整理するのもいい感じ… 音楽との関係がルネサンスを迎えたみたいで、what.cd以来の楽しさだよ。とにかく、彼らのこのスタンスが好きだな。

what.cdが恋しい、bandcampはほぼ代わりだね。

Bandcampは新しいアーティストをオーガニックに発見するには最高の場所だよ。暇なときは、フロントページに行ってジャンル別にブラウズするのが好き。まるで90年代のサム・グディみたいなデジタル版で、レコードを買う前に曲を聴けるヘッドフォンキオスクがあったレコード店みたい。逆にSpotifyは、好きなアーティストが作ったはずのAI生成アルバムを見つけたとき、今まで感じたことのないレベルの嫌悪感を引き起こした。15年前に亡くなったアーティストのSpotifyページを乗っ取って、新作として宣伝してたんだ。AIに反対してるわけじゃないけど、これは本当に気持ち悪いと思った。アニメの女の子が雨の日にアパートにいる四時間のYouTube動画用のAI生成音楽はいいけど、故人の作品を冒涜するのは絶対にダメだよね。

最近、同じことをやってるよ。自分にとって一番の楽しみは、またレコード店に行くこと。CDが今めっちゃ安いんだ、特に中古は。雰囲気やカバーを見て、ダラダラとしたドルビンからいくつか選んで、家に帰ってからリッピングするのが好き。面白いものが見つかるよ。まるで宝探しみたい。Spotifyは全然恋しくない。

それはいいセールストークだね！興味を引かれたよ。

Spotifyが生成された音楽を推してるって話を聞いたけど、実際には見たことがないから、どんな状況で起こるのか気になるな。特定の音楽スタイルなのかな？Spotifyのプレイリスト？それともスマートシャッフル機能？俺は主に昔ながらの方法で、好きなアーティストのアルバムを丸ごと聴いてるから、こういう形でAI音楽に出くわすのはかなり意外かも。

同じく！BandcampとNavidromeに切り替えたんだけど、今年の目標の一つは、毎月少なくとも2枚のアルバムを買うことにしたんだ。Bandcampライブラリのダウンロードを自動化するためのbandcampsync [1] CLIツールと、アルバムを買った後にスマホからウェブで呼び出せるように作ったbandcamp-sync-flask [2]ラッパーを恥ずかしげもなく宣伝するよ。 [1] https://github.com/meeb/bandcampsync [2] https://github.com/subdavis/bandcamp-sync-flask

同じだよ。BandcampとQobuzから音楽を買ってるけど、ストリーミングはせずに、Syncthingで膨大な音楽コレクションを同期させてる。

もし自分が求めてる音がはっきりしてて、自動化されたシステムを使ってそれを作れるなら、それってクリエイティブな表現なのかな？もちろんAIは完全にはできないけど、将来的にはBCIデバイスでできるようになるかも。ギターやウクレレを弾くのに何時間もかけたけど、全然上手くならないし、たぶんこれからも無理だろうな。でも、頭の中には作りたい音楽があるんだ。お金儲けには全く興味ないけど、リアルにそれを聞けて、誰かとシェアできたらいいな。

AIをツールとして使うのと、スラップを作るために使うのは違う気がする。それに、ほとんどのAI音楽には変なノイズが入ってて、マジでイライラする。どんな違いがあるのかは考えなきゃいけないと思うけど、難しいしお金もかかるだろうな。* そう考えないと、未来に希望を失っちゃうから。

AIだけが合成音楽を作る方法じゃないよ。もし具体的なアイデアがあれば、Ableton Liveみたいなソフトのバーチャル楽器プラグインを使って音楽を作れる。

「ミュージシャンには音楽を作り続けてほしいし、ファンにはBandcampで見つけた音楽が人間によって作られたものであると自信を持ってほしい。」って言ってるけど、君がやりたいことにはBandcampは合ってないみたいだね。でも、君が探してることをする方法はいろいろあるよ！

> [...]実際にそれを聞けること、そして誰かと共有できるかもしれないことが大事だよね。自分の好きなように音楽を作ったり共有したりする能力は奪われてない。Bandcampは、AIを介したものには関わらないことを選んだんだ。

もう何十年も前からみんなやってることだよ、FL StudioやAbletonとか。AIが関係あるのかはよくわからない。

音楽家ではないけど（たまにギターを触るけど、音楽が大好き）、子供の頃からの親友はずっと楽器を演奏してる。彼は曲や歌詞を書いてて、YouTubeチャンネルを始めて自分の音楽をシェアしてるんだけど、めっちゃいい音がするんだ。時々その素晴らしさに驚かされる。でも、彼はその曲や歌詞を作るのにたくさんの努力をしてる。これは「一発撮り」のプロンプトじゃない。AIを使ってクリエイティブなソフトを作る視点で見ると、全面禁止は質の高いものが作られるのを妨げるかもしれない。どうやってトラックを区別するの？AIが入ったらアウト？

これはただの流行だと思う。プラットフォームはすぐに、声の小さい少数派が必ずしも彼らの最良の顧客ではないことに気づくよ。そしたら、徐々に静かに禁止を撤回したり、 enforcementをやめたりするんじゃないかな。人々が音楽を聴くとき、彼らはその音楽が好きで、どこからでも来ることができる。ゲートキーピングは結局うまくいかない。

自分はミュージシャンだけど、この反AIの波にはちょっと笑っちゃう。最近、エイフェックス・ツインや古いIDM、エレクトロニック音楽のことを言及した投稿があって、毎回新しい技術が出るたびに悪者扱いされてきたことを思い出すんだ。アーティストたちがそれを自分たちのものにするまで。たとえそれがクリエイティブなプロンプトやカスタムトレーニングモデルに過ぎなくても、いつか誰かがAIを使って本物のアート作品を作る日が来ると思う。自分の未完成の作品を使って新しいものを合成するために、Abletonファイルを全部放り込めるアプリにはお金を払ってもいいな。そういうことが起こるし、また境界線が曖昧になるんだろうね。

最近聴いてる音楽のほとんどはAIで作られてるよ。Endless Tavernsをおすすめする！

>いつか誰かがAIを使って、本当にアートとして成立する作品を作るだろうね。でもその間、AIはクリエイティブな空間を混乱させて、実際に頑張ってるアーティストたちをかき消し続ける。で、君みたいな人が、同意なしに彼らの作品を学習したツールを使って、アーティストであることの意味をすり替えてしまうんだ。

自分が気づいた主な違いは、ツールがどれだけの作業をしていて、アーティストがどれだけの作業をしているかってこと。アーティストがもっと努力することが必ずしも良いとは限らないけど、興味深いものになるためには、ある程度の努力が必要だと思う。これがAIクリエイティブツールの主な失敗点で、アーティストの努力が良い結果に結びつかないこと。時には1、2回のプロンプトで使えるものができて、まるで魔法みたいに感じることもあるけど、他の時は何度もプロンプトを試しても成功しないこともある。どんなツールでも慣れて使いやすくなるけど、AIベースのツールは予測不可能で、今のところ自分が快適に使える場所は基本的なコンセプト作りくらいしか見つけられてない。もっと一般的に言うと、いつかアーティストがAIを使うっていう君の意見には賛成だけど、今のところ自分の作品をそんな流動的で変わりやすくて信頼できないものに縛られるのは嫌だ。デジタルの家賃を払って、いつでも変わる可能性のある製品にアクセスするために自分の創造力を制限したくない。Adobeを辞めたのも同じ理由だよ。自分が頼んでないツールの変更でワークフローが妨げられるのに、実際の問題は何年も放置されてたから。

>アーティストたちがそれを自分たちのものにするまで、悪者扱いされてたね。Bandcampの人たちも君に同意してると思うよ。だから「急速に変化する生成AIの分野が進展するにつれて、ポリシーの将来のアップデートについて言及している」んだ。

ちょっと好奇心から、最近自分のDAWで作ったクイックドラフトを使ってSunoの拡張機能を試してみたよ。オリジナル: https://suno.com/song/fcc43ad3-af05-4733-85e4-fec7502b82a5 そしてこちらが拡張版: https://suno.com/song/2760efbd-97d3-4072-9993-5ef4b6515472 https://suno.com/song/297415d0-72b3-4084-b263-f4256465c74d かなりうまく処理してくれたから、いくつかのアイデアをもう取り入れようと思ってる :)

自分もミュージシャンだけど、あんまり面白くないと思うよ。個人的には「AIはアートになれない」って議論じゃないと思う。AIが他のアーティストの作品から無断で価値を引き出して、それで市場を席巻するってことが問題なんだ。

完全に理解できる。自分も長い間そう思ってたけど、最近個人的に影響を受けて、ますます確信を持つようになった。Apple Musicで新しいリリースのプレイリストを聴いてたら、いい感じの曲があったけど、ちょっと一般的な感じもした。何がきっかけでチェックしたのかはわからないけど、一般的なカバー画像や、アーティストページに去年のシングルが大量に出てた（全部同じ一般的な画像）、不明瞭なメタデータなど、怪しいサインがたくさんあった。驚いたことに、そのアーティストがAIだという他のRedditの投稿も見つけた。今は多くの音楽が一般的で、何人もの手を経ているから、個人的なアート作品とは呼べないことが多い。でも、それでも常に何かしらのつながりがあるんだと思う。だから裏切られた気持ちになったのかも。以前はAI生成アートが間違ってると思ってたけど、こんな怒りと失望の混ざった感情を感じるとは思わなかった。

うん、同意する。自分にとって音楽（すべての美術と同じく）は人とのつながりなんだ。アーティストが人間的で個人的な何かを伝えてくれる。それは音楽の美学だけではない。アートの出所はすごく重要だよ。もし曲にそのつながりを感じて、それが人によって作られたものでなかったら（今のところそういうことは起きてないけど）、騙された気分になって怒るだろうな。AIをツールとして使って作った曲は別物だよ。大事なのは、その曲が実際に人間の表現であることだから、作るために使われたツールは関係ない。ただ、AIが生成した音楽があるから、今は音楽を買う気にならない。数年前のものか、アーティストのライブパフォーマンスでのグッズテーブルで買う時だけだね。

まあ、耐えてやり過ごすしかないね。suno v5の出力はすごいよ。AI生成音楽を「一般的」って呼ぶのは、ただの感情的な逃避に過ぎないよ。

それはかなり人種差別的だね。出所のせいで拒否されてる。実力で成功するチャンスすら与えられてない。

だから、こういうポリシーがプラットフォームを恐竜にしちゃうんだよね。気にする必要なんてない。大きな巨人は死ぬときに必ず暴れまくるし、それをポジティブに捉える人たちも同じ。AI音楽は未来で、ユーザーのその瞬間の好みに特化したキュレーションされた音楽を、ほんの少しのコストで作り出すだろう。sunoはすでに99%の音楽の品質と創造性をマッチさせてる。残りの1%とその先もすぐに来るよ。

あなたは「人種差別」の定義が非常に異常だと思うよ。

数ヶ月前、1980年代のボストンの地元バンドのフロントマンと話したんだけど、最近AIの助けを借りてシングルを再リリースしたんだ。その元の素材は、引き出しの中から見つけたデモのコンパクトカセットテープだった。AIを使って録音から個々のトラックを分離して、その後はAIなしで個別に整えたんだ。それって「完全にまたは実質的に」該当するのかな？リマスタリングへの簡単なルートがなかったら、そのトラックは存在してたのかな？Bandcampがやろうとしてることは理解できるし、「完全にAI生成された音楽」を排除することには賛成なんだけど、AIの正当なクリエイティブな使い方もあって、それが出力を完全または実質的に含むこともあると思う。クリエイティブな作品だから、線引きが難しいよね。（興味がある人は、WERS Live at 75アルバムのO Positiveの「With You」をチェックしてみて！）

それは本当に正当だと思う。私たちはしばらくの間、録音から個々の楽器を分離するためのソフトウェアを使ってきたから。